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清乾隆画珐琅灵芝花卉杯基本资料
1、作为宫廷御用之物,其文物原属为中国故宫博物院旧藏。现今,此杯收藏于台北故宫博物院。器型规格为高度5公分,口径5公分,详细尺寸数据为:高5公分,口径5公分,充分体现了清代工艺水平与审美情趣。清乾隆画珐琅灵芝花卉杯,以其独特的设计与精美的工艺,成为了清代珐琅器中的代表作。
2、清乾隆时期的画珐琅包袱纹盖罐是一件精美的铜器艺术品。其特征为圆冠式的盖子,顶部镀有金色的球形纽扣,整体形状短颈斜肩,底部扁椭圆形,腹部收敛。罐体内部施以浅蓝色釉,盖面则是黄色底纹,饰有云头纹和朵花图案。颈部采用蓝色底纹,描绘了灵芝纹,并环绕一圈,肩部则绘有朵花。
3、另外的六幅则是锦地卍字、蝙蝠、如意、蟠螭、灵芝和花卉,分别象征“万福如意”、“辟邪长寿”和“富贵”。瓶内及圈足内则施以松石绿釉,底部中心处可见青花篆书的“大清乾隆年制”六字三行款,彰显出皇家的尊贵身份和精湛技艺。
4、高84cm,口径24cm,足径33cm。瓶洗口,长颈,长圆腹,圈足外撇。颈两侧各置一螭耳。器身自上而下装饰的釉、彩达15层之多。所使用的釉上彩装饰品种有金彩、珐琅彩、粉彩等;釉下彩装饰品种有青花;还有釉上彩与釉下彩相结合的斗彩。
5、乾隆珐琅彩 乾隆时期的珐琅彩绘有新的发展,画式画法中阴阳向背与凹凸感不仅出现在纸绢画上,也出现在珐琅彩瓷器的绘画上。锦灰堆画法的广泛运用是当时流行时尚,如乾隆款黄地珐琅彩开光婴戏纹瓶和乾隆款蓝锦地珐琅彩折技花卉纹灯龙尊。开光内绘画山水、人物、诗句等,极尽奢华。
6、另6幅则是锦地“卍”字、蝙蝠、如意、蟠螭、灵芝、花卉,分别寓意“万”、“福”、“如意”、“辟邪”、“长寿”、“富贵”。 瓶内和圈足内都施以松石绿釉,而外底中心则有青花篆书的“大清乾隆年制”六字三行款。
乾隆粉彩粉彩,五彩,斗彩的区别
1、五彩包括青花伏源五彩和纯釉上五彩。青花五彩与斗彩相似,但绘制方式有所区别,青花五彩以青花描绘部分图案,而纯釉上五彩则色彩鲜明。在鉴别时,需要注意五彩瓷器的色彩鲜明和青花五彩的特色蓝彩部分。
2、五彩则分为青花五彩和纯釉上五彩,其中青花五彩与斗彩相似,但绘制方式不同。五彩中,纯釉上五彩的特征明显,而青花五彩则以青花描绘部分图案。鉴别时,五彩瓷器的色彩鲜明,而青花五彩的蓝彩部分则是其特色。
3、粉彩,亦称“软彩”,其名称区别于传统的“五彩”瓷器,后者又称为硬彩。 粉彩与五彩、斗彩都属于釉上彩瓷器,但各有特色。粉彩的出现,改变了传统五彩、斗彩以单线平涂或色彩平涂为主的装饰手法,更注重绘画技巧在瓷器装饰上的应用。
4、粉彩:是景德镇窑在五彩的基础上及珐琅彩的影响下创制成功的又一种彩瓷。其独特之处,在于彩绘时搀加一种白色的彩料“玻璃白”。这种彩料具有乳浊效果,画出的图案可发挥渲染技法的特性,呈现一种粉润的感觉,因此被称为粉彩或软彩。
乾隆珐琅彩瓷器图片欣赏
1、长颈,硕腹,圈足。通体以凤尾纹为地,以珐琅彩加金彩绘各式缠枝花卉,有红、黄、蓝、白等色,色彩斑斓绚丽。外底松石绿釉,上蓝料双方框内书“乾隆年制”四字篆书款。此器为乾隆珐琅彩瓷的上乘佳作,原为清宫旧藏。
2、乾隆珐琅彩蒜头瓶。乾隆珐琅彩象耳尊 供你欣赏。
3、乾隆朝的珐琅彩不惜工本,名手彩绘,名工烧制,一件珐琅彩瓷器烧制成功往往要经历数月时间。由于瓷胎太薄,在二次烧制时极易破裂,这些因素都造成了珐琅彩瓷器的数量极为有限。此件乾隆珐琅彩童戏三足葫芦瓶高约:14cm,工笔画工手法娴熟精到,艳丽的绘画与天蓝底色结合,彰显大富贵风范。
4、色彩鉴别:真品珐琅彩瓷色彩鲜艳且柔和,很少使用纯色调,多见粉彩型的藕荷色,种类多达数十种。其釉面不会有蛤蜊光出现。 绘画与纹饰:珐琅彩瓷通常采用工笔绘画,几乎不见写意画。
5、第看瓷胎和造型,珐琅彩用的瓷胎都是由景德镇烧制的素胎,瓷质细润,瓷胎细薄,修胎规则,完整无缺,所烧器型多为碗、盘、杯、瓶、鼻烟壶之类的小件器物。底轴,为纯白轴,不偏青也不偏黄,轴面光滑洁净无疵。康熙时,古拙、丰满、浑厚,雍正时的秀巧隽永,乾隆时则显规整。第看款识。
6、乾隆珐琅彩瓷是清代康,雍,乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作,具有古典美的乾隆仕女游园罐是其代表。制作工艺 珐琅又称“拂郎”、“佛郎”、“发蓝”,是一种玻化物质。
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