名画花卉国画 （名画 国画）

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张大千墨荷图画作一

1、”这幅墨荷图打开后，从绘画和装裱看，是民国时期的东西，看了感觉非常好。整幅作品神韵天成，绘画的笔墨风格非常雄劲，气势逼人；题画诗及题款的书法风格具备成熟时期的大千体风格；印章的颜色和篆风都符合张大千上个世纪40 年代的特征。

2、张大千认为，画荷虽易入手，但要画出神韵却非易事。他的心得是，画荷时，总要使画面呈现出荷花矗立在水中央的意境。此幅《墨荷图》呈现出民国时期的风格，绘画笔墨雄劲，气势逼人。题画诗及题款书法展现成熟时期的大千体风格，印章颜色和篆风符合张大千上世纪40年代的特征。

3、这是张大千在1943年创作的墨荷图，画心尺幅为横82cm、纵165cm。画面上的荷叶荷花气势不凡、水墨淋漓。画的右上角有作者的题画诗和题款：“露湿轻纨波不摇，珠房云冷细香销。也知巧作红妆好，只恐红消更寂寥。癸未（1943年）冬大风堂作蜀郡张爰。”钤有张爰、爰居士两枚印章。

4、张大千平生所画过的大荷花，画幅超过三公尺高、宽达六公尺余的巨作至少有两件，一件藏于台北历史博物馆，另一件在私人藏家手里。这件《墨荷图》通屏358厘米X596厘米，画幅巨大，气派辽阔，堪称历代所知画荷之尺幅，目前价值近亿。

国画花鸟基本画法技巧

1、另一种是羽片形状较清楚，如翼、尾的羽毛，皆有详细的 名称，应仔细观察不同部位的羽毛形状及其叠列的关系，以求 熟悉鸟类羽毛的组织与秩序。

2、写意写意花鸟画法多以「点垛」或「点簇」的技法，可细分成钩花点叶法、小写意法、大写意法等数。画写意适宜选用生纸，可单独用墨色来画，亦可用数种颜色来画。

3、国画花鸟画的基本技法包括白描画法、双钩填彩画法、没骨画法等。白描画法注重线条的流畅和形态的准确，双钩填彩画法则在白描的基础上，用色彩填充，使画面更加丰富多彩。没骨画法则注重墨色的变化，通过墨色的浓淡、干湿来表现物象的质感和动势。

张大千海棠春睡图的作品简介

这幅作品是现代国画大师张大千在晚年时期创作的一幅小品画作。近日，张大千的后人向媒体展示了这幅颇具代表性的作品《海棠春睡图》。

《海棠春睡图》由当时身在台北的张大千托其女于1982年底转赠给了成都的张采芹先生。该画作表达了张大千对于四川老家和老朋友们的思念之情。

张大千于1982年底，通过其女转赠了《海棠春睡图》给成都的张采芹先生。此画展现了张大千对四川老家及老友们的深切思念。作为张大千晚年的重要创作，《海棠春睡图》在艺术价值上尤为珍贵。至今，大多数张大千的遗作都收藏于台北市故宫博物馆。而留在内地的画作多为早年作品，因此《海棠春睡图》尤为难得。

【名称】张大千海棠春睡图【类别】中国名画、国画【年代】现代【作者】张大千【简介】川籍著名画家张采芹先生的后人向媒体展示了国画大师张大千临终前最具代表性的小品画作《海棠春睡图》。

张大千晚年遗作是张大千绘画生涯中最珍贵的创作，目前为止张大千大部分遗作都保留在台北市故宫博物馆里，遗留在内地的画作绝大部分是张大千早年的作品，因此这幅《海棠春睡图》显得弥足珍贵。

“海棠春睡未足耶？”此语用以形容人睡醒后仍然懒散未醒的状态。【2】《海棠春睡图》：根据宋代释惠洪的《冷斋夜话》所述，唐明皇在简山沉香亭召见杨贵妃时，她尚且醉意未消，由高力士和侍女搀扶前来。这幅画作的中文名为《海棠春睡图》，是由张大千创作的国画，作品尺寸为一尺见方。

十大国画梅花名家

董寿平画梅 董寿平（1904一1997）以画松、竹、梅、兰著称。他笔下的朱砂红梅堪称绝技，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。王雪涛画梅 王雪涛（1903--1982），中国现代著名小写意花鸟画大师。陈半丁画梅 陈半丁（1876年--1970年），以写意花卉最为知名。

十大国画梅花名家包括关山月、陶冷月、谈月色、吴昌硕、王云山、刘世儒等。 关山月 关山月是岭南画派的重要代表，以擅长绘制梅花著称。他的作品展现了现实主义精神，并体现了时代特征。因其写梅技艺高超，被誉为“关梅”。

十大国画梅花名家如下：吴昌硕：吴昌硕是清代著名画家，擅长山水、花鸟等题材。他的梅花作品笔墨流畅，构图简洁明快，富有生气和活力。齐白石：齐白石是中国现代画坛的巨匠，他的作品以写生为基础，注重表现自然之美。他的梅花作品清新脱俗，富有诗情画意。

十大国画梅花名家有：关山月、陶冷月、谈月色、吴昌硕、王云山、刘世儒等。关山月 关山月是岭南画派的代表人物之一，擅长写梅。作品具有现实主义精神，体现了时代精神。以写梅而闻名于世，世称“关梅”。陶冷月 陶冷月是中国画梅的十大名家之一，擅长山水、花卉、走兽、游鱼，尤其擅长画月夜景色。

元代的王元章（王冕）是另一名杰出的画梅名家。他不仅酷爱梅花，还以“梅花屋主”自号，将梅花融入自己的生活与艺术之中。王元章的画作以其细腻的笔触和深邃的意境，展现了梅花的坚韧与高洁。进入明代，陈宪章、王谦、盛行之等画家以其独特的风格，进一步推动了梅花画的创新和发展。

宋代赵孟坚的《岁寒三友图》展现了梅花的风采，作为花中四君子之一，梅花以其傲骨和不俗气韵著称。它的颜色多样，包括红、白和绿色，还有蜡梅，颜色像蜡一样黄，香气浓郁。尽管蜡梅自成一种科属，但其风韵与梅相似，令人赞叹。

宋徽宗花鸟作品欣赏

宋徽宗赵佶传世花鸟作品全欣赏 宋徽宗 赵佶 芙蓉锦鸡图 绢本设色 85×56厘米 现藏北京故宫博物院 《芙蓉锦鸡图》是中国历代经典名画中的精品，风格殊异、妙笔纷呈。

宋徽宗的花鸟画作品多样，如《五色鹦鹉图》、《腊梅双禽图页》、《蜡梅山禽》和《红蓼白鹅》等，皆以细腻的笔触捕捉鸟类和花木的神韵，体现了其深厚的艺术造诣。此外，宋徽宗还有长卷作品如《柳鸦芦雁行虚配图》和《瑞鹤图》，可供欣赏。

芙蓉的娇艳与锦鸡的灵动，海棠的岁月痕迹，每幅作品都蕴含着徽宗对花卉独特的情感表达。 红荔山禽图与瑞鹤图 红荔的丰饶与山禽的欢快，以及瑞鹤的吉祥寓意，都是徽宗对自然与和谐的生动诠释。